lunes, 31 de mayo de 2021

RUTA POÉTICA "TRAS LOS POEMAS PERDIDOS" IZNÁJAR (Córdoba)

  Nota de prensa

“Tras los poemas perdidos” en Iznájar

Casi 50 poemas repartidos por este pequeño municipio de la Subbética cordobesa crean una ruta literaria que mezcla la belleza de los rincones más emblemáticos con la poesía.


Cabinas de teléfono, marquesinas de autobuses, ventanas, rejas, plazas, rincones, etc. se visten con versos en el municipio de Iznájar (Córdoba) dentro de la acción poética a pie de calle “Tras los poemas perdidos” organizada por el ayuntamiento iznajeño. Fragmentos de casi 50 poemas de autores españoles –entre los que no faltan los artistas locales- e hispanoamericanos se reparten en este pequeño pueblo creando una auténtica exposición al aire libre por los rincones más emblemáticos y coquetos al mismo tiempo que se acerca al público la poesía.

Estas composiciones están realizadas en distintos soportes como el vinilo, lona o materiales similares al aluminio y obligatoriamente su temática tiene una relación directa con los distintos lugares en los que están situados. Así, por ejemplo, en una cabina de teléfono se encuentran los versos de “El poeta habla por teléfono con el amor” (Sonetos del amor oscuro) en los que el propio Federico García Lorca expresa la alegría de una llamada telefónica o un fragmento de “El viaje definitivo” de Juan Ramón Jiménez aguarda a la puerta del cementerio del municipio.

Las casi cincuenta localizaciones que se reparten por todo el pueblo crean un itinerario literario que es todo un lujo para los aficionados a las letras. No obstante, al estar dirigido a un público no especializado, sobre todo, se ha hecho una selección exhaustiva de versos sencillos pero llenos de sentimiento y que son fáciles de entender por el público en general.


Así esta acción poética nos acerca el gran trabajo de literatos españoles de la talla de José Hierro, Jaime Gil de Biedma, Ángel González o José Agustín Goytisolo, entre otros, acompañados de las líricas de una selección de autores hispanoamericanos de fama internacional como Octavio Paz o Jaime Sabines. Pero también se quería destacar la gran aportación que han realizado al género las mujeres, poetisas tan fundamentales para la literatura como Blanca Varela, Clara Janés, Gloria Fuertes o Gioconda Belli.

“Tras los poemas perdidos” también ha querido dejar un hueco bastante importante a grandes literatos andaluces, en su mayoría de la Generación del 27, que quizá son los que más conocen aquellos que no son eruditos del género. Este es el caso de “Los jardines” de Jorge Guillén, “Gorrión” de Claudio Rodríguez o “En la plaza” de Vicente Aleixandre, entre otros. Además, dentro de este espacio también se realiza un homenaje muy especial a Juan Ramón Jiménez, Rafael Alberti, Antonio Machado y Federico García Lorca. Estos cuatro autores también cuentan con un dibujo de sus bustos en el Paseo de la Constitución acompañados cada uno de algunos de sus versos más conocidos.

Por otro lado, “Las cuatro estaciones” de Lara Cantizani, “Los perfiles del tiempo” de José María Molina Caballero, “Consonancias conmigo” de Ángeles Mora o “Jardín” de Pablo García Baena o los versos de Juana de Castro o Manuel Gahete son solo una pequeña muestra de algunos rapsodas cordobeses que acompañan a los paseantes y les ayudan a disfrutar aún más de su recorrido por las calles de este municipio ubicado en el corazón de la Subbética cordobesa.

Y, por último, quién mejor que los creadores locales para sumergirnos y trasmitirnos de primera mano las sensaciones de los lugares más emblemáticos de esta este pequeño pueblo cordobés como la Torre de la Vela, el Castillo, la Virgen de la Piedad, etc. Para ello, el ayuntamiento de Iznájar se ha basado en la antología de escritores locales que está elaborando el iznajeño José Luis Lechado y que se va a publicar en el futuro próximo. Los vecinos más literarios como Juan y Miguel Castro, Antonio Cantero, Antonio Quintana, Antonio Luis Ginés, Diego Ortiz, Rafael Real o Paco Quintana se convierten en unos guías de excepción dentro de este recorrido poético.


Al tratarse de tantos poemas, el recorrido se ha dividido en tres mini-rutas con el objetivo de que los visitantes lo tengan mucho más fácil a la hora de realizarlo. Para ello, además se han elaborado distintos mapas y se han dividido en tres colores distintos para que no exista ninguna confusión. De esta forma, al realizar todo el itinerario, se descubren todas las joyas y secretos de Iznájar que, no en vano, está considerado uno de los pueblos más bellos de España.

“Iznájar es un pueblo perfecto para este tipo de acciones porque es pequeño y se disfruta caminando. Aunque esta acción poética nació en la reciente celebrada Feria del Libro, lo cierto es que ha tenido tan buena acogida que hemos decidido alargarla todo lo posible en el tiempo porque creemos que es un valor añadido para los turistas que se acerquen a descubrir nuestro pueblo. La tranquilidad que ofrecen muchos de nuestros rincones más emblemáticos invita a sentarse y a relajarse y, ahora también, a descubrir los versos de grandes poetas”, explica Toñi Gómez Vidal, concejala del Área de Educación, Cultura y Nuevas Tecnologías del ayuntamiento iznajeño.

Esta acción quiere ser una nueva propuesta turística y cultural de Iznájar donde aunar la belleza de este caserío andaluz típico con las vistas al lago de Andalucía y los ecos de bellos versos de la poesía.



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GANADOR DEL IV PREMIO LITERARIO VILLA DE ÍSCAR

 Espido Freire recoge hoy el IV Premio Literario Villa de Íscar

  • Impartirá una conferencia a los alumnos del IES ‘Santo Tomás de Aquino’ en el mismo centro, tras lo que a las 14:00 horas recibirá el premio y posteriormente descubrirá una placa conmemorativa en el Paseo de los Autores de la avenida Juan Carlos Domínguez

El Ayuntamiento de Íscar y el Instituto de Educación Secundaria ‘Santo Tomás de Aquino’ entregan este lunes el Cuarto Premio Literario Villa de Íscar (2020-2021) que ha recaído en figura de la escritora española Espido Freire en virtud de su obra literaria.

Está previsto que la ganadora del Premio Planeta imparta una conferencia a los alumnos del IES ‘Santo Tomás de Aquino’ en el mismo centro, tras lo que a las 14:00 horas recibirá el premio y posteriormente descubrirá una placa conmemorativa en el paseo de los Autores de la avenida Juan Carlos Domínguez, lugar en el que se encuentran los otros tres autores premiados en ediciones anteriores.

Espido Freire consiguió el Premio Planeta a los 25 años, convirtiéndose en la autora más joven en ganarlo con la obra Melocotones Helados.

Colabora  con varios medios de prensa nacionales, como El País, La Razón, El Mundo o Público y en revistas como Mujer Hoy, Harper’s Bazaar, o Influencers. Trabaja también como traductora literaria y como colaboradora en radio, Cadena Ser, y en televisión.

Interesada en la pedagogía de la creación desde sus años universitarios, más tarde, ha impartido cursos de Creación Literaria en diversas universidades españolas e internacionales. Dirige el Máster de Creación Literaria de la Universidad Internacional de Valencia, VIU.

Muy activa en redes sociales, en 2017 recibió el premio Influencers por su labor de difusión cultural en esos medios digitales. En 2018 obtuvo el Premio Letras del Mediterráneo en la categoría de Novela Histórica con el libro «El misterio del arca: una aventura en el Mare Nostrum». También en ese año, con motivo de la celebración de su 20 aniversario en el mundo literario publicó un relato acompañado de un perfume, Floral.



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GANADOR DEL CONCURSO LITERARIO 60 Y PUNTO

 Joven escritora camagüeyana gana concurso de décimas por Día del Campesino


Por el depurado uso de los elementos que caracterizan al género, el cuaderno de décimas Gravedad Cero de la joven escritora camagüeyana Indyra Lisy Pérez Peña ganó el Gran Premio del Concurso literario 60 y Punto, certamen con el cual el Centro Provincial del Libro (CPLL) celebró el Día del Campesino Cubano.

El referido lauro le otorga a la novel creadora la oportunidad de publicar su obra en formato de minilibro bajo el sello de la lugareña editorial Ácana, la que junto al Centro de Promoción Literaria Gertrudis Gómez de Avellaneda también fue parte de las entidades organizadoras de la cita.

Además, el grupo Décima al filo, del municipio de Guáimaro, le entregó un reconocimiento especial a Regina Caballero Socarrás, autora de Cuando la amargura llega, el cual consiste en una colección de libros Premios Cucalambé, evento homólogo que anualmente se desarrolla en la oriental provincia de Las Tunas.

Durante la ceremonia se le confirió al Buró Provincial de la Asociación Nacional de Agricultores Pequeños (ANAP) un lauro especial por los 60 años de la organización, el cual también le fue conferido al programa radial Mural Campesino de la emisora Radio Cadena Agramonte por sus seis décadas de ininterrumpida transmisión.

Este tipo de iniciativa pretendemos mantenerla cada año para continuar estimulando la creación en la provincia de la Décima, sostén esencial del Punto Cubano, y también para descubrir nuevos talentos, comentó a la ACN el escritor camagüeyano Alejandro González Bermúdez, uno de los organizadores del 60 y Punto.

El jurado estuvo integrado en esta ocasión por los poetas Luis Paz , Odalys Leyva Rosabal y Jesús Zamora Ávila, quienes en el acta de premiación coincidieron en el veredicto para destacar la calidad de cada una de las piezas presentadas. (Cadenagramonte)




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GANADOR DEL XX PREMIO DIEGO DÍAZ HIERRO DE INVESTIGACIÓN 2020

 XX Premio Diego Díaz Hierro de Investigación. (2020)


‘La Semana Santa de Huelva. Significaciones, Instrumentalizaciones y Ritualidad’ ganadora del XX Premio de Investigación Diego Díaz Hierro

El jurado del XX Premio Diego Díaz Hierro de Investigación, presidido por el teniente de alcalde de Cultura del Ayuntamiento de Huelva, Daniel Mantero, ha decidido por unanimidad reconocer la obra ‘La Semana Santa de Huelva. Significaciones, Instrumentalizaciones y Ritualidad’ como ganadora de esta edición del certamen. Un trabajo del doctor en Antropología Social, José Carlos Mancha Castro.

El jurado, integrado por  María Asunción Díaz Zamorano, profesora titular de Historia del Arte de la Universidad de Huelva; Pablo S. Guisande Santamaría, jefe del departamento de Protección del Patrimonio Histórico de la Consejería de Cultura y Patrimonio Histórico de la Junta de Andalucía; y María Dolores Lazo, jefa de la sección de Archivos y Bibliotecas del Ayuntamiento,  ha valorado “el acercamiento novedoso al tema y el carácter riguroso de su metodología”, ya que supone “una mirada nueva a un fenómeno popular, que analiza los diferentes significados del asunto estudiado dentro del campo de la antropología”.

Asimismo, Daniel Mantero ha puesto de manifiesto “la excelente respuesta que ha tenido en esta edición del Premio en el que se ha batido récord de participación con un total de nueve trabajos presentados de gran calidad y de temáticas muy diversas, lo que ha hecho muy difícil la decisión del jurado”.

El ganador del XX Premio Diego Díaz Hierro, José Carlos Mancha (Huelva, 1989), es actualmente profesor del departamento de Antropología Social, Psicología Básica y Salud Pública de la Universidad Pablo Olavide. Su principal línea de investigación se ha venido desarrollando en el marco de la antropología simbólica y la historia cultural, centrándose en el estudio de rituales y fiestas populares en Andalucía, especialmente de la provincia de Huelva. No obstante, su labor investigadora también se ha extendido a otros temas como la xenofobia y la discriminación étnica, el turismo religioso, el franquismo, los conflictos socio-ambientales urbanos y la didáctica de las Ciencias Sociales.

El investigador ha publicado un centenar de artículos científicos en revistas de reconocido prestigio, como la ‘Revista Andaluza de Antropología’, ‘Pasado y Memoria. Revista de Historia Contemporánea’, ‘Alternativas. Cuaderno de Trabajo Social’, ‘Investigación en la escuela’, ‘Clio. History and History teaching’, ‘Revista Fuentes’, ‘Disparidades. Revista de Antropología’ o ‘Hispania Sacra’. Además es autor del libro ‘La Semana Santa y la construcción simbólica del franquismo en Huelva (1937-1961).

José Carlos Mancha es miembro del grupo de investigación ‘Observatorio de Cultura y Patrimonio’  de  la Universidad de Huelva y ha sido profesor en el departamento de Historia, Geografía y Antropología de la UHU e investigador también de la Universidad de Córdoba. Ha participado en múltiples jornadas, seminarios y congresos científicos nacionales e internacionales.




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GANADORES DE LOS PREMIOS LITERARIOS DE LA UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DE SINALOA (MÉXICO)

Vicente Alfonso, Bárbara Colio e Ignacio Ruiz, ganadores de premios literarios

La Universidad Autónoma de Sinaloa concedió los premios de Novela Élmer Mendoza, Dramaturgia Óscar Liera y Poesía Juan Eulogio Guerra Aguiluz.


Los escritores Vicente AlfonsoBárbara Colio e Ignacio Ruiz fueron los ganadores de los premios de Novela Élmer Mendoza, de Dramaturgia Óscar Liera y de Poesía Juan Eulogio Guerra Aguiluz, que otorga la Universidad Autónoma de Sinaloa (UAS), respectivamente.

En una ceremonia trasmitida en vivo por redes sociales de la UAS, la directora de Editorial UAS, Elizabeth Moreno, leyó las actas de los jurados e informó que el Premio de Novela Élmer Mendoza tuvo como jurado a Eduardo Antonio Parra, Imanol Caneyada y Orfa Alarcón, quienes por unanimidad seleccionaron la novela "La sangre desconocida", presentada con el seudónimo de Jane Do, la cual destaca por su "estructura compleja y novedosa, con múltiples voces narrativas de variados registros para entregarnos una historia que refleja la realidad del país durante las últimas décadas e incluso abarca la realidad de los mexicanos más allá de la frontera, y hace hincapié en la violencia, la injusticia y en la desigualdad del pasado y el presente".

Vicente Alfonso indicó que la novela aborda la historia de sus padres y del exilio que tuvieron que enfrentar cuando él era un niño y dijo sentarse agradecido por recibir un premio que lleva el nombre de Élmer Mendoza, uno de los escritores vivos más importantes.

El Premio de Dramaturgia, concedido por unanimidad a Bárbara Colio por "Marina e Isabel, el mundo en juego", el jurado integrado por Loredana Volpe, Noé Morales y Juan Mendoza, consideró que se trata de una obra que "actualiza mitos fundacionales de la cultura iberoamericana de manera original, arriesga en términos formales y estructurales, y temáticos".

"Es una obra que escribí durante el confinamiento con un maravilloso canto de pájaros alrededor y con una ciudad vacía. Tiene una esencia muy especial y me emociona mucho que de una manera casi inmediata haya sido ganadora", dijo Bolio.

Finalmente, el Premio de Poesía, que contó con María Baranda, Javier Acosta y José Javier Villareal como jurados, fue concedido al poemario "El deseo es una lámpara que no alumbra" de Ignacio Ruiz, por "su lirismo sostenido a través de la variedad formal y por la diversidad semántica con la que manifiesta un sólido imaginario poético".

"Apostar por los libros en estos tiempos, apostar por la lectura, no debería ser visto como una quijotada. El lugar común nos dice que la literatura y la cultura es liberación y refugio, y para muchos de nosotros lo ha sido con la pandemia", indicó Ruiz.



FUENTE:     México.


GANADOR DE LOS JUEGOS FLORALES DE LA POESÍA "DULCE CHACÓN" 2021

 ‘El tiempo’, de Isabel Fernández ganadora del LOS JUEGOS FLORALES DE LA POESÍA ‘DULCE CHACÓN’ PRIMAVERA 2021


Los Juegos Florales de la Poesía ‘Dulce Chacón’ Primavera 2021 ya tiene ganadores. La Asociación Cultural y Folklórica el Castellar ha hecho público el fallo del jurado. El primer premio, dotado con 650 euros ha sido para ‘El tiempo’, de Isabel Fernández Cueto, de Madrid.

El segundo premio ha recaído en el poema ‘Letanía de la esperanza’, de Cinta Pérez Urrea, de Murcia, que obtiene 400 euros. Los dos primeros clasificados también serán obsequiados con una placa de recuerdo y una rosa. Además, este año como novedad, serán publicados por la asociación los dos textos ganadores en un pequeño libro, no solo el ganador.

El jurado ha estado compuesto por la escritora Josefa Montero López, el profesor de Lengua y Literatura Santiago López Vázquez, el profesor de economía, escritor y poeta Gabino Sánchez Llamazares, la profesora Olga Alfonso Bazo y Ana Cristina Jiménez.




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martes, 25 de mayo de 2021

ENTREVISTA A JONATHAN CAICEDO GIRÓN

 JONATHAN CAICEDO GIRÓN

"Algo esencial es la lectura como un puente entre la inspiración etérea con el mundo de los mortales."



JONATHAN CAICEDO GIRÓN

Jonathan Caicedo Girón. Bogotá (1989). Es un narrador y poeta colombiano. Licenciado en Humanidades y lengua Castellana. Magíster en Estudios Literarios. Autor del poemario Mediaciones de la locura (2020) y coautor del libro de cuentos Los días sucios (2021). Ha publicado diversos poemas y relatos en revistas latinoamericanas y nacionales. Ha sido jurado en distintas oportunidades del Concurso Nacional de cuento y concursos literarios locales. Invitado al primer Congreso Nacional de creadores literarios, celebrado en San Luis Potosí, México, (2018). Allí presentó el poemario (inédito) Más allá de las palabras. Ganador del concurso de poesía, Somos palabra (2019) organizado por la Universidad Santo Tomás. Docente de la universidad Santo Tomás CAU Facatativá y coordinador académico de la Licenciatura en Humanidades y Lengua Castellana de UNIMINUTO.


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ENTREVISTA


En todo escritor(a) fluye una esencia invisible que hace visible en el corazón de sus lectores el amor por la lectura. ¿Cómo te definirías y cuál crees que es la esencia que deseas transmitir a tus lectores?

R. Creo que transmito la pasión por las letras. Creo que mis lectores para leer intentan imaginar mi voz. Eso me parece bastante significativo. Me defino como un escritor de la calle que las camina e intenta poetizar el lenguaje.

Te imaginas estar en un universo acompañado de todos los escritores del mundo. ¿Con qué escritores te gustaría entablar una amena conversación? ¿Por qué?

R. Sin duda, sería un sueño hermoso, pero entre los tantos con los que me gustaría establecer una charla se hallan Roberto Bolaños por su vida y lo que fue. Oscar Wilde como un antihéroe de la época un dandy empedernido. Finalmente, me gustarían charlas con Khaled Hosseini por cómo retrata a sus personajes en medio oriente. Una humanidad que sacude las fibras del alma.

Una pregunta regular y corriente, de cajón por decirlo, en la literatura sería: ¿El escritor nace o se hace? Desde el punto de vista personal ¿Cuál sería tu opinión?

R. Creo que tiene que ver con las dos vertientes. Uno puede tener la magia de la escritura, pero si no hay disciplina, entonces graves, si uno no cultiva el hábito, graves. Hay que tener las dos bondades.

Navegando en el mar de los recuerdos, podrías cerrar los ojos y retroceder en el tiempo para rememorar aquel primer contacto con la escritura. ¿Recuerdas cuál fue tu primer escrito: poema, relato u otra inspiración?

R. Sí, con claridad. Fue un poema que me sirvió para evadirme de una clase en la que estaba mal. Los chicos no querían participar nada. Entonces me puse a escribir y, aunque parezca curioso, tuve una especie de catarsis que me ayudó de alguna manea a escapar del difícil momento.

Cuando publicas tu primera obra literaria es como estar presente en el parto de tu primera hija o de tu primer hijo. Es una sensación indescriptible. ¿Cuántos libros has publicado? ¿Qué destacarías de ellos?

R. Así es. Es otorgarle vida a un ave de papel. Creo que las palabras se quedan bien cortas, pero con mucha responsabilidad he publicado dos libros que pongo a su disposición: Mediaciones de la locura libro de poemas y Los días sucios, libro de cuentos en coautoría. Destaco de manera indefectible que, los dos libros son antes que cualquier cosa, un canto a la cotidianidad y a los seres que de alguna manera no tiene voz.

En la actualidad las redes sociales son como el pan de cada día. ¿Cuál es tu opinión acerca del papel del escritor en este mundo digital?

R. Creo que la escritura se moviliza al igual que el lenguaje, entonces sí hay abrir brechas y nuevos horizontes en donde el escritor esté a la vanguardia.

Cuando eres niño, muchas veces, miras a tu madre y a tu padre, y dices: “De grande quiero ser como ella o como él”. En tu deseo de ser escritor(a) qué autores fueron la inspiración para que se materialice en ti ese efecto creativo.

R. La verdad soy un caso atípico, no tengo como una especie de legado hacia la producción de la escritura. Es un amor que nació, así como las cosas bonitas, sin imaginar, sin pensarlo. Pero acá estamos intentando dar vida a las personas por medio de los lenguajes.

En cada escritor(a) la musa creativa depende del lugar, el tiempo o estado de ánimo. ¿Cuál es tu sitio o momento preferido para crear? ¿Tienes alguna manía a la hora de escribir o leer?

R. Todos tenemos ciertas prácticas y ciertos rituales al momento de escribir. Me gustas las noches. Creo que las vigilias me ayudan para escribir. El silencio, una buena bebida. Pero, sobre todo, algo de cine o algo artístico que me ayude a cultivar la inspiración. Algo esencial es la lectura como un puente entre la inspiración etérea con el mundo de los mortales.

Para escribir hay que amar la lectura o por lo menos considerarla parte de uno, todo esto es un síntoma de enriquecimiento a la hora de crear. ¿En tus tiempos libres lees algún libro? ¿Recomendarías alguno que hayas leído?

R. Siempre estoy leyendo una novelita y un libro de poesía. Además, por allí algo de cuentos. Es un hábito no tan sencillo. Uno tiene diversos distractores, pero sí, como aludiría Borges cuando refería al jactarse de los libros que uno ha leído por encima de lo que uno escribe. Me permitiré recomendar un par de libros necesarios: El extranjero de Albert Camus. El Túnel de Ernesto Sábato. Mujeres de Bukowski. Las montañas hablaron de Khaled Hosseini. Creo que son libros que otorgan una mirada caleidoscópica sobre la vida. Son manuales que nos ponen en un espejo la fragilidad, la nobleza y de los demás valores.

En el pensamiento de cada lector, a veces le gustaría ser algún personaje: héroe, villano… ¿Qué personaje, de las obras que leíste, te gustaría ser o conocer? ¿Por qué?

R. Creo que no estaría mal encarnar a Dorian Gray por su lucidez. Thomas, el personaje de La insoportable levedad del ser por su existencialismo y, finalmente, explorar el sentir neurótico de Juan pablo Castel, personaje icónico del Túnel. Sin desconocer la fragilidad de Henry Chinaski el alter ego de Charles Bukowski.

Y por último. Entre gustos y colores ¿Por qué género literario te decantas: narrativo, lírico o dramático?

R. Por el narrativo. Me parece que en el cuento está el mundo. Es como un hachazo de Raskolnikov. Me parece un género bello que es un bálsamo sencillo que nos ayuda a comprender la fragilidad del sujeto.


LIBRO:


Libro de cuentos: Los días sucios (2020)


Libro de poesía: Mediaciones de la locura (2020)



Agradecimiento al escritor JONATHAN CAICEDO GIRÓN.

Una entrevista de LÁPIZ ANDANTE.


GANADOR DEL XI PREMIO IBEROAMERICANO DE POESÍA HERMANOS MACHADO

 Javier Vela gana el XI Premio Iberoamericano de Poesía Hermanos Machado


El escritor Javier Vela, quien formó parte de la segunda promoción de jóvenes creadores de la Fundación Antonio Gala, ha sido reconocido con el XI Premio Iberoamericano de Poesía Hermanos Machado por la obra titulada Cuando el monarca espera. El galardón, que concede el ICAS del Ayuntamiento de Sevilla en colaboración con la Fundación José Manuel Lara (entidad que edita la obra ganadora en su colección Vandalia de poesía), está dotado con 4.000 euros y la publicación de la obra por esta entidad.

Cuando el monarca espera se ha alzado con el premio entre las 21 obras finalistas de las 540 recibidas. El fallo ha tenido lugar tras la deliberación de un jurado compuesto por el delegado de Hábitat Urbano, Cultura y Turismo del Ayuntamiento de Sevilla, Antonio Muñoz, en calidad de presidente; los poetas, escritores y especialistas Jacobo Cortines, Javier Salvago, Abelardo Linares e Ignacio F. Garmendia, como vocales; y Carmen Hernández, del Servicio de Gestión Administrativa, Economía y Cultural del ICAS, como secretaria. Según acta del jurado, la concesión del premio reconoce un libro con profunda unidad, escrito en versículos de corte aforístico y lleno de imágenes poderosas, abstractas, de fondo hermético o metafísico, que inquiere en el oficio y la condición de poeta, la identidad y la tensión entre el silencio y la palabra creadora.

El ICAS del Ayuntamiento de Sevilla, con la colaboración de la Fundación José Manuel Lara, promueve el Premio Iberoamericano de Poesía Hermanos Machado con el objetivo de promocionar la creación poética en el ámbito iberoamericano -en el que la ciudad de Sevilla reconoce su implicación, tanto en su historia como en su presente-, así como con la intención de rendir homenaje a dos de sus más insignes hijos: los poetas Manuel y Antonio Machado.




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GANADOR DEL VIII PREMIO INTERNACIONAL DE POESÍA "PILAR FERNÁNDEZ LABRADOR"

 Margarito Cuéllar 'conquista' el premio internacional Pilar Fernández Labrador de poesía

El reconocido poeta mexicano se suma a los ganadores de este galardón con prestigio en la poesía iberoamericana. Carmen Palomo obtuvo el accésit por su libro 'Un silencio habitado'


Margarito Cuéllar y Carmen Palomo, ganador y accésit / WORD


De 'muy reñido' calificaron algunos miembros del jurado, el fallo que otorgó el Premio Internacional de Poesía 'Pilar Fernández Labrador' al poeta mexicano Margarito Cuéllar (San Luis Potosí, 1956), por su libro 'Ensayo sobre la belleza y el desorden de las cosas', el cual sobresalió entre los 1304 trabajos presentado a la VIII edición de este galardón salmantino que anualmente convoca la Asociación de Mujeres en Libertad, con el apoyo de la Diputación de Salamanca y de la Sociedad de Estudios Literarios y Humanísticos de Salamanca.

Este año las votaciones se hicieron utilizando medios tecnológicos, coordinados por Victoria Pérez Castrillo, secretaria del premio. El jurado estuvo integrado por Pilar Fernández Labrador, António Salvado, Carmen Ruiz Barrionuevo, Jesús Fonseca, Alfredo Pérez Alencart, Carlos Aganzo, José María Muñoz Quirós, Inmaculada Guadalupe Salas y David Mingo. Para Carmen Ruiz Barrionuevo, reconocida como una de las más importantes especialistas en Literatura Hispanoamericana a nivel mundial, y quien escribirá el prólogo del libro que saldrá bajo el sello de la Diputación de Salamanca, «Margarito Cuéllar, en 'Ensayo sobre la belleza y el desorden de las cosas', plantea un itinerario que conlleva el descubrimiento de una nueva tierra en la que también encuentra la belleza y el desorden. 'La niebla desarticula la belleza y el orden de las cosas', reflexiona, a punto de emprender ese viaje sobre el que termina imponiéndose la mirada que plasmará en el poema: la belleza que comporta el desorden, la descomposición y el extravío del mal, junto con el reto de la negación y lo intangible de las cosas. Frente a ello la poesía es escalofrío y estremecimiento, y el poema reducto necesario en el que se vuelca la lectura del mundo, o la observación de cuanto vive sobre la tierra, aunque sea evanescente, caduco y limitado».

Cuéllar es autor de una decena de poemarios muy valorados por la crítica especializada y ha obtenido importantes reconocimientos por los mismos, el último otorgado en Huelva el año 2020, el Premio Hispanoamericano de Poesía Juan Ramón Jiménez, por su libro 'Con Nadie, salvo el mundo'. Otros reconocimientos son el Premio Iberoamericano de Poesía Carlos Pellicer (2014) o el Premio Hispanoamericano Festival de la Lira (Ecuador, 2019).

Accésit para Carmen Palomo

Por su parte, de entre los otros 15 finalistas, el jurado decidió otorgar un Accésit del premio al libro 'Un silencio habitado', de la madrileña Carmen Palomo. Este trabajo también será publicado por la Diputación de Salamanca y tendrá un prólogo del poeta y periodista Jesús Fonseca. Palomo Pinel (Madrid, 1980) es doctora con Premio Extraordinario en Derecho Romano, materia de la que es profesora en la Universidad CEU San Pablo de Madrid. Su libro 'Glosas al fuego' mereció en 2016 el I Premio Internacional de Poesía «Francisco de Aldana» y fue publicado en edición bilingüe (español-italiano) por Hebel Ediciones, de Santiago de Chile. En 2018 obtuvo el Premio Esdrújula de Poesía por su libro 'Las costuras del hambre', entre otros reconocimientos.

Sobre el libro 'Un silencio habitado', Jesús Fonseca, miembro del jurado, destacó que 'Un silencio habitado' «representa una poesía de quietud, que entronca con grandísimos poetas como San Juan de la Cruz, que tenía un corazón y una mente silenciosas, «en ansias y en amores inflamado», para así no pensar, tal vez porque «sin pensar en nada es como mejor se piensa».

Entrega del premio

Tanto la entrega del premio como del accésit está prevista para el 13 de octubre, dentro de los actos programados del XXIV Encuentro de Poetas Iberoamericanos, que en Salamanca organiza la Fundación Salamanca Ciudad de Cultura y Saberes, bajo la coordinación del poeta peruano-español Alfredo Pérez Alencart. Ediciones de la Diputación de Salamanca se encargará de publicar los dos poemarios, que llevarán ilustraciones de Miguel Elías, encargado de realizar una pintura del Quijote para ser entregado al poeta premiado.



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GANADOR DEL VIII PREMIO INTERNACIONAL DE POESÍA JOSÉ ZORRILLA

 Ana Vega recibe el premio de poesía 'José Zorrilla'


Tradicionalmente, este premio de poesía 'José Zorrilla', se entrega durante una cena que Enrique Cornejo ofrece en el escenario del teatro Zorrilla que él gestiona.

La escritora cordobesa Ana Vega Burgos ha recibido este jueves el premio de poesía 'José Zorrilla', en su octava edición, por un trabajo "explosivo", como lo ha definido el también poeta Carlos Aganzo, titulado 'Barras de luna', en un acto celebrado en Valladolid, por lo que se convierte en ser la primera mujer en recibir este galardón.

 

El jurado de este premio, compuesto por Luis María Ansón y compuesto por Fermín Herrero, Raquel Lanseros, Carlos Aganzo, Luis Alberto de Cuenca, Jesús Fonseca y Jorge de Arco, falló el pasado mes de diciembre esta nueva edición del 'José Zorrilla, un premio instituido por el empresario teatral Enrique Cornejo y que nació en 2013.

 

Tradicionalmente, este premio de poesía 'José Zorrilla', se entrega durante una cena que Enrique Cornejo ofrece en el escenario del teatro Zorrilla que él gestiona, pero las restricciones sanitarias derivadas de la pandemia han obligado a cambiar el formato y se ha entregado en un acto en el restaurante Caballo de Troya.

 

La cordobesa ha querido agradecer a Cornejo y al jurado este premio, no sólo por haberse hecho merecedor de él sino porque "la mayor parte se han anulado o pospuesto" a consecuencia de la pandemia, lo que supone que no se haya tenido "en consideración a los escritores".

 

Vega Burgos ha agradecido el "regalo" que supone para ella este galardón y ha reconocido su admiración, desde niña, por José Zorrilla "y el misterio que le rodea" ya que en su infancia, con las amigas de su barrio representó el V y VI Fragmento de unas de las obras más conocidas del autor vallisoletano, 'Don Juan Tenorio'.

 

Asimismo, la escritora cordobesa, que ha estado arropada, entre otros, por los poetas Fermín Bocos y Carlos Aganzo, por el también músico y etnógrafo Joaquín Díaz, por la diputada de Cultura, Nuria Duque, y por el propio Enrique Cornejo, ha reconocido haberse enamorado de Valladolid.

 

Sobre 'Barras de luna', Ana Vega Burgos ha explicado que lo escribió "en muy poco tiempo" ya que se encontraba leyendo cuando sintió la necesidad de ponerse a escribir poemas ya que se había transportado al mundo que vivió cuando siendo adolescente salía de bares y cuando pensaba "que nada te podía afectar".

 

Durante la entrega del premio, Carlos Aganzo, Fermín Bocos y la propia autora han leído algunos de los poemas de la obra premiada, mientras que Enrique Cornejo ha aseverado que será la cultura "y su escala de valores" la que va a sacar a la sociedad de la situación actual, y ha pedido que la cultura sea apoyada por todos los que la aman.




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GANADOR DEL XXI PREMI JAUME FUSTER

 Marc Granell, XXI Premi Jaume Fuster


El col·lectiu d'escriptors de l'Associació d'Escriptors en Llengua Catalana ha reconegut amb els seus vots la qualitat de l'obra, la importància de la trajectòria i el compromís del poeta Marc Granell.

L’AELC fa públic aquest matí el guanyador del Premi Jaume Fuster avui a través d’una notícia, tenint en compte que les circumstàncies no han permès a l’entitat fer la roda de premsa habitual a la seu de l’AELC. L’acte de lliurament està previst per al divendres 4 de juny a les 19.30 h a l’Octubre Centre de Cultura Contemporània. L’Associació publicarà els detalls de l’acte ben aviat.

La presidenta de l’Associació, Bel Olid, va comunicar personalment al guanyador la notícia fa pocs dies per telèfon. Marc Granell va estar-ne molt satisfet i emocionat i va destacar que és un goig rebre el guardó perquè el donen els companys d'ofici.

El Premi Jaume Fuster és un guardó destinat a posar en relleu el conjunt de l'obra d'un escriptor o escriptora de la literatura catalana. És un premi a la trajectòria, a la repercussió i a la divulgació que ha tingut la seva  obra, i té especial rellevància pel fet de ser escollit a través de les votacions dels companys d'ofici socis de l'AELC. En una primera ronda, els socis poden escollir qualsevol escriptor o escriptora –viu en el moment de convocar el premi i que no l'hagi rebut  abans– i en una segona ronda, la votació es fa entre els tres noms –o més, en cas d'empat–, més repetits.

Els escriptors distingits en les edicions anteriors han estat Jesús Moncada, Quim Monzó, Jaume Cabré, Maria Antònia Oliver, Carme Riera, Feliu Formosa, Joan-Francesc Mira, Montserrat Abelló, Maria Barbal, Màrius Sampere, Emili Teixidor, Josep Vallverdú, Isabel-Clara Simó, Jaume Pérez Montaner, Joan Margarit, Carles Hac Mor, Jordi Pàmias, Francesc Parcerisas, Antònia Vicens i Narcís Comadira, del qual se n’acaba de publicar el retrat que l’AELC encarrega sobre el guanyador del premi cada any. L’Associació també editarà, amb motiu del premi, un volum de la col·lecció «Retrats», dedicat a Marc Granell.

Marc Granell (València, 1953) és poeta i traductor. Va estudiar filosofia i filologia i va participar activament en l'esclat cultural i literari dels anys 70 a València. Des de llavors, ha publicat nombrosos poemaris, com Llarg camí llarg (1977, Premi Vicent Andrés Estellés), Materials per a una mort meditada (1980, Premi Ausiàs March) o Exercici per a una veu (1981). La seva poesia es troba reunida a Poesia completa (1976-2016), publicada per la Institució Alfons el Magnànim. També s’ha dedicat a la poesia per a infants i a la crítica literària. Ha dirigit nombroses col·leccions poètiques, com "Gregal Poesia", que suposa un gir fonamental per al futur de l'edició d'aquest gènere al País Valencià. Ha estat traduït a diverses llengües i ell mateix ha fet versions d'escriptors europeus.

És soci de l’AELC i acaba de rebre el Premi Jaume Fuster dels Escriptors en Llengua Catalana. Més informació sobre la trajectòria de l’autor.

Fotografia de portada: Prats i Camps.




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