miércoles, 21 de abril de 2021

ENTREVISTA A ROSANA MARTÍNEZ RODRÍGUEZ

 ROSANA MARTÍNEZ RODRÍGUEZ

"Todos venimos al mundo con dones y habilidades que tenemos que ir descubriendo en el camino."


ROSANA MARTÍNEZ RODRÍGUEZ


Aunque a temprana edad mis pasos parecían estar encaminados hacia el ámbito de la educación infantil, pues me apasiona todo lo que tiene que ver con la infancia y lo lúdico, la vida que es sabia "me regaló" en plena adolescencia una etapa de declive o crisis personal donde el vacío existencial y el sinsentido me acompañaron por años. Fue gracias a esta experiencia que empiezo a profundizar más en el sentido de la vida y se me plantea la oportunidad de realizar un cambio radical donde decido abandonar todo: mi provincia natal, mis estudios universitarios, y agarro las maletas y me mudo a vivir a Madrid como guiada desde el alma. Una vez allí empiezo a frecuentar entornos de crecimiento personal y espiritual a la par que círculos de expresión artística realizando múltiples cursos o seminarios, y entre ambas corrientes siento que la existencia empieza a cobrar sentido; empiezo a encontrar propósito y gracias a él, pasión por la vida.

Creo firmemente que tanto la Conciencia, como la Expresión Artística, me han salvado la vida de alguna manera, y ahora me siento en el compromiso de compartir con los demás, aquello que a mí me ha ayudado a transformarme y a ser más Feliz, pero además lo considero incluso, parte de mi propósito vital. 


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ENTREVISTA

 

En todo escritor(a) fluye una esencia invisible que hace visible en el corazón de sus lectores el amor por la lectura. ¿Cómo te definirías y cuál crees que es la esencia que deseas transmitir a tus lectores?

R. Intento cada vez más alejarme de etiquetas, pero hay cualidades que considero que son muy propias de mi esencia y prácticamente inalterables. Haría hincapié en ellas a la hora de definir mi esencia o la esencia de todo aquello que escribo: Sensibilidad, Profundidad, Magia, Originalidad, Creatividad, Entusiasmo y Pasión, Optimismo, Misticismo, Verdad, Expresividad. 

 

Te imaginas estar en un universo acompañado de todos los escritores del mundo. ¿Con qué escritores te gustaría entablar una amena conversación? ¿Por qué?

R. Me encantaría coincidir y charlas con Albert Espinosa, Albert Espinola, Isabel Allende, Marwan, Jeff Foster, etc. Porque los considero referentes y porque me gusta estar donde está el talento y la Conciencia, para aprender, compartir y retroalimentarnos. 

 

Una pregunta regular y corriente, de cajón por decirlo, en la literatura sería: ¿El escritor nace o se hace? Desde el punto de vista personal ¿Cuál sería tu opinión?

R. Yo diría que ambas. Todos venimos al mundo con dones y habilidades que tenemos que ir descubriendo en el camino pero una vez que los descubrimos, es importante trabajarlos, pulirlos y potenciarlos. 

 

Navegando en el mar de los recuerdos, podrías cerrar los ojos y retroceder en el tiempo para rememorar aquel primer contacto con la escritura. ¿Recuerdas cuál fue tu primer escrito: poema, relato u otra inspiración?

R. Cuando iba al colegio, en la asignatura de Lengua nos mandaban en ocasiones escribir historias, redacciones, etc. Recuerdo que uno de los profesores que más me marcó, que me impartía la asignatura de Lenguaje, cada vez que nos mandaba inventar historias a partir de una serie de palabras que nos facilitaba, siempre me hacía muy buenos comentarios en cuanto a que tenía muchísima imaginación y creatividad. Aparte que siempre he leído bastante y los libros más significativos en mi infancia fueron: Fray Perico y su borrico, Un solo de clarinete, Un duende a rayas, Una noche fuera de casa, etc. 

 

Cuando publicas tu primera obra literaria es como estar presente en el parto de tu primera hija o de tu primer hijo. Es una sensación indescriptible. ¿Cuántos libros has publicado? ¿Qué destacarías de ellos?

R. Solamente he publicado un libro, pero he de decir que la emoción y la sensación es tan bonita e indescriptible, que genera que te motives a querer ir a por más. Es ver materializado un trozo de tu alma que no es poca cosa. 

 

En la actualidad las redes sociales son como el pan de cada día. ¿Cuál es tu opinión acerca del papel del escritor en este mundo digital?

R. Las redes sociales es una ventana a la que cada vez se asoma más gente y además de todas las edades. Se han convertido en un micro universo y más en época de pandemia. Entonces considero que hay que utilizarlas con mucha responsabilidad y que el hecho de que haya gente en el sector de la cultura o escritura poniendo ahí su pequeño granito de arena, pues me da mucha esperanza en cuanto a que se puede hacer de ellas algo productivo y maravilloso. 

Por otro lado hay muchos escritores con talento, que de otra forma quizás no tendrían la oportunidad de darse a conocer o llegar a personas determinadas y que así les da el trampolín o una oportunidad más igualitaria. Creo que las redes sociales bien utilizadas son un arma muy potente. 

 

Cuando eres niño, muchas veces, miras a tu madre y a tu padre, y dices: “De grande quiero ser como ella o como él”. En tu deseo de ser escritor(a) qué autores fueron la inspiración para que se materialice en ti ese efecto creativo.

R. Pues si te digo la verdad, si me hubieran preguntado que quería ser de pequeña hubiera dicho mucho antes bailarina que escritora. Me considero una persona polifacética o multi talentos y la escritura es solo un registro más. En esa edad mis referentes no eran escritores. 

 

En cada escritor(a) la musa creativa depende del lugar, el tiempo o estado de ánimo. ¿Cuál es tu sitio o momento preferido para crear? ¿Tienes alguna manía a la hora de escribir o leer?

R. Mi momento preferido para crear sería la tarde - noche. No sé si la luna tiene parte de culpa o tiene algún influjo creativo, pero yo durante la noche alcanzó el pico máximo de energía e inspiración. En cuanto a sitios o manías no tengo así nada concreto.

 

Para escribir hay que amar la lectura o por lo menos considerarla parte de uno, todo esto es un síntoma de enriquecimiento a la hora de crear. ¿En tus tiempos libres lees algún libro? ¿Recomendarías alguno que hayas leído?

R. Si leo en mi tiempo libre, pero he de decir que mucho menos que hace años y sobre todo me suelo centrar en temas de Autoconocimiento, autoayuda, Crecimiento personal y por recomendar podría recomendar muchísimos pero eso es personal porque a cada persona según su personalidad nos pueden gustar más unos temas u otros. 

 

En el pensamiento de cada lector, a veces le gustaría ser algún personaje: héroe, villano… ¿Qué personaje, de las obras que leíste, te gustaría ser o conocer? ¿Por qué?

R. Como personaje me gustaría ser alguna mujer que representara sabiduría, que haya sido una heroína o que haya roto esquemas. Me gusta mucho el personaje de Alicia en el país de las maravillas, Amelie, María Magdalena o alguna artista como Marilyn Monroe, también Juana la Loca, Elena de Troya, etc. Ya sé que quizás esté más asociado al cine que a la escritura, pero es que creo que están relacionados ambos mundo porque ambos cuentan historias ya sea desde lo visual o las palabras. 

 

Y por último. Entre gustos y colores ¿Por qué género literario te decantas: narrativo, lírico o dramático?

R. Como género literario me decanto por narrativa, temas de Conciencia, Fantasía y también Humor o prosa poética al estilo de Marwan. 


LIBRO:


Aprendiendo a Ser es el particular viaje del héroe de la autora, la cosecha de todo lo cultivado hacia adentro durante años, su recorrido poético pasando por todas las estaciones, lecciones, emociones y reflexiones sobre la vida, el reajuste de sus centros energéticos que le han conducido al equilibrio, el reconocimiento de su esencia que está despertando de su ignorancia transformándose en magia y el compromiso con la conciencia que está más vivo que nunca, pues el tiempo apremia y hay que empezar a sembrar las semillas del cambio compartiendo todo lo aprendido con todos los que sientan que ya están listos para subirse a este barco hacia un Nuevo Mundo. Es momento de empezar a vivir de otra forma, ya no nos ofrecen más treguas, se avecina un Nuevo Paradigma: la Nueva Era Dorada de la Luz que nos obliga a poner nuestra atención más en el interior y dejar más de lado lo externo, y hemos de adaptarnos a estos cambios lo más rápido posible si queremos acompañar a la Tierra en esta nueva travesía y estar en resonancia con su energía. Este libro ha nacido como una hoja de ruta para facilitarte el recorrido, enseñarte a conectar con el pensador crítico que todos llevamos dentro y despertar cada una de tus células de una manera poética para que Aprender a Ser se convierta en una aventura y deleite para tus sentidos llena de colorido que cubra a pinceladas todo lo oscuro y no lo asocies con sacrificio ni aburrimiento. Disfruta del viaje, querido amigo, estar aquí en estos tiempos aunque parezca un desafío es al final una auténtica bendición para nuestra evolución... ¡¡Sepamos aprovecharlo!!



Agradecimiento a la escritora ROSANA MARTÍNEZ RODRÍGUEZ.
Una entrevista de LÁPIZ ANDANTE


lunes, 19 de abril de 2021

EN GALEGO: Bases do XXXIII Premio Torrente Ballester en lingua galega

 Bases do XXXIII Premio Torrente Ballester en lingua galega (data tope para envío de orixinais: 15 de xuño)





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GANADOR DEL PREMIO INTERNACIONAL CARLOS FUENTES A LA CREACIÓN LITERARIA EN EL IDIOMA ESPAÑOL 2020 (México)

 Diamela Eltit gana el Premio Internacional Carlos Fuentes a la Creación Literaria en Idioma Español

La chilena se convierte en la segunda mujer en recibir este reconocimiento

Foto: Vía Twitter de Alejandra Frausto, secretaria de Cultura federal

La chilena Diamela Eltit, considerada la escritora más destacada e importante de los últimos años de su país y del mundo de habla hispana, es la ganadora del Premio Internacional Carlos Fuentes a la Creación Literaria en Idioma Español, tal como informó este martes la secretaría de Cultura de México, Alejandra Fraustro a través de un tuit.

“Felicito a la escritora Diamela Eltit, quien ha ganado el Premio Internacional Carlos Fuentes a la Creación Literaria en Idioma Español. Mujer que puso a la literatura como cuerpo para navegar entre la dictadura en Chile. La suya es una literatura de la memoria y el deseo”, publicó la funcionaria en la red social.

Difusión Cultural de la UNAM también anunció la noticia en sus redes sociales, felicitó a Eltit, e informó que el jurado lo integraron las y los escritores Cristina Rivera Garza, Mario Bellatin, Adolfo Castañón, Angelina Muñiz-Huberman y Luisa Valenzuela, ganadora del galardón en 2019.

El galardón le es concedido a Eltit “por su compromiso con la reinvención del lenguaje y la transgresión, sin perder de vista la dimensión ética y política”, señaló la Secretaría de Cultura en un comunicado, donde agrega que el jurado del Premio destacó su trabajo literario pues “ha sido significativo en el proceso de cambio social y cultural en los territorios de la lengua española, renovando las formas mismas de la expresión por medio de su estructura, en la que conviven la poesía, el ensayo y la narrativa”.

El jurado determinó que además que “la obra de Eltit rompe las fronteras de género, tiempo y espacio, manteniendo una constante y vital vigencia. Sus novelas «Lumpérica» (1983), «Por la patria» (1986) y «Vaca sagrada» (1991) forman parte de un conjunto al cual se añade el notable texto titulado «El infarto del alma» (1994), elaborado junto con la fotógrafa Paz Errázuriz; «Los vigilantes» (1995) y «Los trabajadores de la muerte» (1998) hacen de su quehacer literario un espacio clave para la nueva lectura y escritura a la que estuvo tan atento Carlos Fuentes”, subraya el acta del fallo.

Diamela Eltit (Santiago de Chile, 1947) recibirá el que es uno de los más importantes galardones que otorga el gobierno de México con la colaboración de varias instituciones, entre ellas la UNAM, que fue creado en 2012 tras la muerte del autor de “Aura” y “La región más transparente” como una forma de rendirle homenaje.

La ensayista y narradora fue reconocida en 2018, en Chile, con el Premio Nacional de Literatura, que entre otras han ganado pocas mujeres, entre ellas Gabriela Mistral, Marta Brunet e Isabel Allende.

Es autora de obras como “Lumpérica”, “Por la patria”, “El cuarto mundo”, “El padre mío y “Vaca sagrada”, en las que ha abordado lo mismo una reflexión sobre la identidad latinoamericana y lo mestizo, que ha hablado sobre la corrupción, la violencia y la degradación de su país, pero también haciendo de la literatura un espacio de resistencia y crítica al poder.

A partir de 1970 entró a la literatura, pero también desarrolló un interesante trabajo visual como integrante del Colectivo de Acciones De Arte (CADA) y para los años 90 ya ocupaba un lugar importante en las letras. En esa década viajó a México como agregada cultural.

Mientras residía en México elaboró, junto a la fotógrafa Paz Errázuriz, un libro de carácter documental sobre amor y locura, titulado «El infarto del alma» (1994). Ese mismo año, recibió una atención especial de la crítica por su novela «Los vigilantes», que fue galardona con el Premio José Martín Nuez en 1995.

Fue colaboradora activa en la “Revista Crítica Cultural”. Ha alternado la ficción con el ensayo. Recibió la beca Guggenheim hace más de 30 años, y es profesora visitante en varias universidades estadounidenses y europeas.

Recientemente ha publicado dos libros: “No hay armazón que la sostenga”, que reúne entrevistas, y “Diamela Eltit: políticas de su narrativa ficcional”, una recopilación de ensayos.

Diamela Eltit se convierte en la segunda mujer en recibir el Premio Internacional Carlos Fuentes a la Creación Literaria en Idioma Español, luego de que en 2019, la edición pasada, lo recibió la escritora argentina Luisa Valenzuela.

La autora de “Los trabajadores de la muerte” se suma a la lista de ganadores del premio -dotado de 125 mil dólares y una escultura de Vicente Rojo-, entre los que también están Mario Vargas Llosa (2012), Sergio Ramírez (2014), Eduardo Lizalde (2016) y Luis Goytisolo (2018).

Tomado de El Universal


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GANADOR DEL PREMIO FORMENTOR

 César Aira gana el Premio Formentor al conjunto de su carrera literaria

El novelista argentino es autor de un centenar de libros conectados por la transgresión de todas las convenciones.

César Aira, en 2002.JAVI MARTÍNEZ


César Aira, el novelista argentino más libre e imaginativo de su generación, ha recibido el Premio Formentor, fallado esta mañana en Sevilla y destinado a reconocer la obra completa de un escritor. Aira (1949) se une así a un palmarés que, en su segunda época, ya ha reconocido a Carlos Fuentes, Juan Goytisolo, Javier Marías, Enrique Vila-Matas, Ricardo Piglia, Roberto Calasso, Alberto Manguel, Mircea Cartarescu, Annie Ernaux y Cees Nooteboom.

El fallo de Aira se ha referido al jazz como una referencia que explica la obra de Aira. No es un mal ejemplo. Muchos de sus libros son como variaciones bromistas que parten de temas sencillos y reconocibles y se acaban dislocando en algo diferente y transgresor. Imágenes surrealistas, bromas, rupturas con la lógica del espacio y el tiempo... Pese a ello, el estilo de Aira es reconocible: historias cortas, escenarios provincianos centrados en su ciudad natal (General Pringles), relatos de voz sencilla en los que la fabulación aparece sin avisar. Un ejemplo: una de sus últimas novelas, Las noches de Flores, parece una historia costumbristas sobre las pequeñas peleas entre los repartidores de comida a domicilio en el barrio bonaerense que da el título. A mitad de ese relato realista, esos personajes, perfectamente vulgares, se convertían en imágenes surrealistas que dejan perplejo al lector.

A pesar de su aire lúdico y juvenil, Aira es un escritor de mucho bagaje intelectual que, de alguna manera, lleva el legado de las vanguardias del siglo XX a la narrativa y, sobre todo, el recuerdo de Jorge Luis Borges. Su origen es la investigación académica y la reflexión sobre el arte contemporáneo. Su Diccionario de escritores latinoamericanos, sus ensayos sobre Picasso y sus estudios sobre Alejandra Pizarnik son muestras de esos cimientos.

Aira es autor de 100 obras publicadas desde los años 70: novelas, teatro, ensayo... Cada título es como una pieza en un gran puzle, en una gran narración fragmentada en la que las imágenes y las sensaciones se cruzan.

El jurado del premio ha estado compuesto por Anna Caballé, Francisco Ferrer Lerín, Juan Antonio Masoliver Ródenas, Gerald Martin, y el presidente del jurado Basilio Baltasar. El galardón, que en adelante será conocido como Prix Formentor, está dotado con 50.000 euros, y es una de las herramientas con las que se mantiene viva la herencia de la Fundación Formentor, sostenida con el apoyo de la Familia Barceló.



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GANADOR DEL PREMIO NACIONAL DE LITERATURA (REPÚBLICA DOMINICANA)

 Recibió Manuel Mora el Premio Nacional de Literatura


Con el Premio Nacional de Literatura se reconoce la labor de investigación de las bellas letras realizadas por el intelectual dominicano.

El ensayista, docente, gestor e investigador literario Manuel Mora, recibió el Premio Nacional de Literatura 2021 de República Dominicana.

Vea además: Dominicano Manuel Mora merece Premio Nacional de Literatura

El intelectual dominicano agradeció el premio en acto efectuado en la Sala Manuel Rueda de la Fundación Corripio. De igual manera, dejó explícita su intención de que la dotación en metálico del galardón la depositará para crear la Fundación Amigos de la Verdad y la Belleza, en el solar donde nació en Pimentel, provincia Duarte.

A nombre de la Fundación Corripio, el escritor José Alcántara presentó la semblanza del premiado e indicó que se trata de un escritor consagrado a su quehacer, un hombre expansivo y franco, con notable sentido del humor y un investigador incansable de los movimientos literarios que le anteceden.

Por su parte, la ministra de CulturaCarmen Heredia, sostuvo que las investigaciones literarias de Mora lo consagran como uno de los principales estudiosos del mundo de las letras y defensor de los postulados poéticos del Postumismo.

El premiado se graduó de abogado en la Universidad de Santo Domingo en 1956.

Entre sus libros publicados se encuentran Juego de dominó (1973); Español 6: Literatura dominicana e hispanoamericana (1978); Goeíza (1980); Decir Samán (1983); El día que Dios oye al pobre (1987); El precio del fervor (1999); Antología poética de Domingo Moreno Jimenes (1999) y El ángel placido' (2010).

El jurado que lo premió estuvo integrado por los rectores de las universidades Autónoma de Santo Domingo, Pedro Henríquez Ureña, Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra, Central del Este, y Católica de Santo Domingo; el Instituto Tecnológico de Santo Domingo; la Academia Dominicana de la Lengua; el del Ministerio de Cultura y la Fundación Corripio.



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GANADOR DEL CONCURSO DE HAIKUS CIENTÍFICOS SCIKUS UAL 2021

 Francisco Pisonero gana el concurso de haikus científicos de la UAL


El pasado día 22 de marzo, el jurado del I Concurso de Haikus Científicos –Scikus–, coordinado por las Aulas de Divulgación Científica y de Letras de la Universidad de Almería, se reunió para deliberar sobre las obras presentadas a dicho concurso, cuyo objetivo es el de potenciar las relaciones entre Ciencia y Literatura a través del fomento de la creación literaria de Haikus, un breve poema de origen japonés con una estructura fija de una sola estrofa, y con una métrica muy concreta. 

Participaron más de sesenta obras de temática científica, pero, finalmente, el haiku presentado por Francisco Pisonero Alonso fue elegido por unanimidad como el mejor entre los presentados. Este escritor madrileño –funcionario del Ayuntamiento de Fuenlabrada– es aficionado al haiku y la poesía, en general, y ya ha ganado previamente diversos concursos en webs literarias. Actualmente se encuentra preparando la edición de su primer libro de haikus. El texto con el que se presentó al concurso y que le ha valido el premio dice así: Al infinito, sin llegar a tocar, dos paralelos.

Esta original iniciativa se enmarca dentro del compromiso de la UAL con la divulgación científica. El gran número de propuestas recibidas da una idea del creciente interés que ésta suscita en nuestro país. En anteriores ocasiones, el Aula de Divulgación Científica ha llevado a cabo diferentes actividades en las que la ciencia era la protagonista a través de charlas didácticas, conferencias e incluso actuaciones musicales. En esta ocasión ha sido la poesía la que se ha sumado al acto de difundir la ciencia. Una novedad que los organizadores van a tener en cuenta de cara al futuro.

El concurso se desarrolló a través de las redes sociales Twitter e Instagram y, a juicio de José Antonio Garrido, director del Aula de Divulgación Científica, “las obras presentadas tenían, en general, un nivel muy alto, tanto literario como científico, lo que hizo que la deliberación final tuviera lugar entre un número de composiciones bastante elevado”.

El jurado estuvo compuesto por María del Mar Ruiz Domínguez, vicerrectora de Comunicación y Extensión Universitaria; Raquel Fernández Cobo, directora del Aula de Letras; José Antonio Garrido Cárdenas, director del Aula de Divulgación Científica; Isabel Giménez Caro, profesora de Literatura de la Universidad de Almería; José Antonio Bustelo Lutzardo, director de la Escuela de Literatura Científica Creativa de Tenerife; y Laura Morrón Ruiz de Gordejuela, directora de la editorial Next Door Publishers.




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GANADOR DEL XV CERTAMEN DE POESÍA "ÁNGEL CRESPO"

Jorge de Arco gana el XV Certamen de Poesía de Ángel Crespo con ‘Umbral del laberinto’

           Se entregará el premio el domingo 25 de abril



Treinta y cinco obras optaron al premio

El escritor madrileño Jorge de Arco se ha alzado ganador del XV Certamen de Poesía de Ángel Crespo con el poema titulado ‘Umbral del laberinto’.

Por unanimidad acordó otorgar el premio a De Arco el Jurado que se reunió el 8 de abril de 2021 en la Universidad Popular de Alcolea de Calatrava. El jurado estuvo integrado por Francisco Javier Parras Sánchez, concejal de Cultura de Alcolea de Calatrava; Pilar Fernández Céspedes, profesora de Lengua y Literatura; Elisabeth Porrero Vozmediano, poeta y coordinadora del Grupo Literario Guadiana; Rosario Robles Mora, maestra; Manuel Juliá Dorado, escritor y periodista que emitió su voto de forma telemática por la situación actual frente al Covid-19; y María Jesús Mora Hidalgo, técnico de la Universidad Popular de Alcolea, que actuó en calidad de oyente.

A esta edición del certamen se presentaron un total de treinta y cinco poemas, llegados desde distintos puntos de España, lo que pone de manifiesto la relevancia de este premio, uno de los más importantes que se convocan a nivel nacional por el prestigio de llevar el nombre del gran poeta Ángel Crespo y por su dotación económica.

Eduardo Plaza Adamez, alcalde de la localidad, será el encargado de entregar, en nombre del Ayuntamiento, el mencionado premio nacional el domingo 25 de abril en el Salón de Plenos, siempre y cuando la situación sanitaria actual lo permita.

Jorge de Arco es doctor en Filología Hispánica por la Universidad Autónoma y licenciado en Filología Alemana por la Universidad Complutense. Es profesor universitario de Literatura Española e Hispanoamericana. Además de su labor como poeta, es traductor. Ha vertido al castellano poesía inglesa, alemana, italiana y estadounidense. Ejerce la crítica literaria en distintos medios y pertenece a la Asociación Española de Críticos Literarios (AECL). Además, imparte talleres de Escritura Creativa centrados en el ámbito de la Literatura Infantil y Juvenil.

Ha publicado hasta la fecha nueve poemarios: ‘Las imágenes invertidas’ (1996), ‘Lenguaje de la culpa’ (1998) -Premio Ciudad de Alcalá-; ‘De fiebres y desiertos’ (2000) -Premio Comunidad de Madrid de Arte Joven-; ‘La constancia del agua’ (2007), ‘La casa que habitaste’ (2009) -Premio San Juan de la Cruz-; ‘Las horas sumergidas (2013) -Premio José Zorrilla-; ‘La lluvia está diciendo para siempre’ (2016) -Premio Rafael Morales-, ‘El sur de tu frontera’ (2017) y ‘La cal de otros veranos’ -Premio Fray Luis de León (2020)-. Una amplia muestra de estos ocho libros se recoge en ‘Huellas’ 1996-2017.

Así mismo, desde hace más de quince años dirige la revista de poesía ‘Piedra del Molino’. Es Hijo Adoptivo de Arcos de la Frontera y Fontiveros -cuna de San Juan de la Cruz- y académico correspondiente de la Real Academia jerezana de San Dionisio.


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GANADOR DEL VIII PREMIO ALEXANDRE DUMAS DE NOVELA HISTÓRICA

 “Omeyas”, del alicantino Luis Barberá, ganadora del VIII PREMIO ALEXANDRE DUMAS DE NOVELA HISTÓRICA


La novela “Omeyas”, del autor alicantino –de Monovar– Luis Barberá, es la obra ganadora del VIII Premio Alexandre Dumas, convocado por M.A.R. Editor, elegida entre 224 novelas históricas, procedentes de 25 países. Este es la edición del premio en la que han participado más autores y representando a más países.

MÁS INFORMACIÓN en http://www.mareditor.com




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GANADOR DEL XVIII CONCURSO LITERARIO DE RELATO BREVE PARKINSON ASTORGA 2021

 PARKINSON ASTORGA entrega los premios del XVIII CONCURSO DE RELATO. Primer premio para Juan Ignacio Ferrandiz y accésit para Eva Martínez Regalado


El salón de conferencias del Teatro Gullón acogió este viernes por la tarde el acto de conmemoración del Día Mundial del Parkinson, que se festeja internacionalmente el 11 de abril. La Asociación Enfermos de Parkinson de Astorga y comarca hizo entrega de los premios con motivo del XVIII Concurso Literario de ‘Relato Breve’.

El primer premio fue para Juan Ignacio Ferrandiz Avellano de Madrid por su relato El cementerio de Elefantes. Asimismo, el jurado concedió un accésit a Eva Martínez Regalado de Astorga por su relato Una carta en el desván…. escrita a boli. El primer premio se lleva 800 euros, diploma y la publicación del relato en un libro acompañado de los relatos finalistas.

De igual manera, los expertos Alfred Sonnenfeld, doctor en Medicina y Teología, y Ubaldo Cuesta Cámara, doctor en Psicología, ofrecieron una charla – coloquio a los asistentes titulada ‘La felicidad en la adversidad’ y hubo recital de guitarra y voz a cargo de Juan Hedo.





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miércoles, 14 de abril de 2021

ENTREVISTA A ELGA REÁTEGUI ZUMAETA

     ELGA REÁTEGUI ZUMAETA

"Tan solo soy una contadora de historias. Así me considero."


ELGA REÁTEGUI 

Es periodista y escritora. Nació en Lima (Perú). Reside en Valencia (España). Laboró en diversos medios de comunicación de la capital peruana. Produce y conduce dos espacios literarios: VíaLibros (microrreseñas literarias) y Reunidos (entrevistas literarias breves), ambos se difunden  en las redes sociales y  a través de YouTube. También tiene un blog de entrevistas que lleva su nombre.

Ha publicado cinco poemarios y cuatro novelas,  entre los que destacan En mi piel, De ternura y sexo,  A este lado y al otro,  Y te diste la media vuelta y el libro de relatos La fugacidad del color.  También es autora de Body maps, poemario en inglés que se editó en los Estados Unidos. 

Participó con gran éxito en dos ocasiones (2012 y 2016) en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara (México).

En marzo de 2018 fue designada Embajadora del idioma castellano por la Fundación César Egido Serrano y el Museo de la Palabra (Madrid).

Ha sido finalista a los Premios de la crítica valenciana 2019 en la categoría de narrativa por su libro La fugacidad del color y candidata al premio Mujer migrante 2019 (Asociación Rumiñahui de Madrid)  en la categoría arte y cultura.

En diciembre de 2019 sus obras La fugacidad del color y El ecosistema de las hormigas integraron la prestigiosa lista de los mejores libros del año que elabora el Dr. Ricardo González Vigil, crítico literario y miembro de la Academia Peruana de la Lengua.

En octubre 2019 recibió un reconocimiento otorgado por la Red Cultural de Chiapas  (México) por su aportación a la literatura y a la cultura en todos estos años.

Obtuvo un International Latino Book Award 2020 por su libro La fugacidad del color, en la categoría Best Collection of Short Stories (Estados Unidos)

Es miembro de la directiva la Asociación Escritores y Críticos Literarios de Valencia (Clave) y la Comisión de Escritoras PEN Club Internacional del Perú. Está afiliada a la Unión de Periodistas Valencianos y a la Federación de Asociaciones de Periodistas de España (FAPE).

 

Enlaces de interés:

Espacio de microrreseñas literarias: VíaLibros que se emite en mi canal de Youtube y redes sociales.

Espacio de entrevistas breves: Reunidos que se difunde a través de mi canal de Youtube y en mis redes sociales

Blog de entrevistas: http://elgareategui.blogspot.com.es/

Blog personal: http://loslibrosdeelgareategui.blogspot.com.es/ 

Mi canal en Youtube:  https://www.youtube.com/c/ElgaReategui  

Fan page Facebook: https://www.facebook.com/elgareategui/

Instagram: https://www.instagram.com/elgareategui/


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ENTREVISTA

 

En todo escritor(a) fluye una esencia invisible que hace visible en el corazón de sus lectores el amor por la lectura. ¿Cómo te definirías y cuál crees que es la esencia que deseas transmitir a tus lectores?

R. Tan solo soy una contadora de historias. Así me considero.  Y, en ese sentido,  creo que mis lectores son aquellos que conectan o simpatizan con los temas que abordo y los personajes que describo. Yo provengo de un hogar donde se dialogaba a la hora de los alimentos. Mi padre no solo compartía anécdotas de su labor de policía o acontecimientos de la actualidad, nacional o del exterior, sino también hacía referencia a vivencias de los ancestros. Le encantaba contar mitos y leyendas de la selva, y en esto le secundaba mi madre, quien aportaba la cuota de ‘realidad’ narrando sus experiencias en materia sobrenatural.

Mis libros son reflejo de mis orígenes, de mis vivencias y la de los otros (en la que me tocó ser observadora), y por supuesto de mi recorrido como periodista. Por eso, a veces digo que he vivido muchas existencias a la vez.

Quizá esa riqueza literaria sea notoria, y despierte interés en los lectores. Sin embargo, creo que en aquello de ‘Cada libro encuentra su lector, o viceversa’,  ahora no recuerdo quién lo dijo, pero creo en esa magia.

 

Te imaginas estar en un universo acompañado de todos los escritores del mundo. ¿Con qué escritores te gustaría entablar una amena conversación? ¿Por qué?

R. ¿En un universo poblado de escritores? ¡Qué estrés! Jajaja,. Lidiar con tanto ego. Aunque, fuera de bromas, ya he dialogado con muchos de mis preferidos a través de sus obras. Por otro lado ocurre que, con demasiada frecuencia,  creamos  expectativas poco objetivas  con relación a un autor, lo idealizamos, y luego cuando los conocemos  en persona y suelta sus primeras palabras, se nos cae del pedestal,  se rompe el mito y nos decepcionamos. Les ha pasado a muchos de mi entorno, y aún no se han recuperado.  

Por mi carrera de periodista he podido conocer a varios escritores de mi interés, entrevistarlos y tener una  que otra charla en particular, sin embargo los que en verdad me hubiese gustado conocer y escuchar de cerca ya han trascendido este plano. Tan solo unos ejemplos: Borges, Saramago, Julio Ramón Ribeyro y Gabriel García Márquez. ¿Una razón? Porque vivieron como les dio la gana y fueron consecuentes con su peculiar naturaleza.

 

Una pregunta regular y corriente, de cajón por decirlo, en la literatura sería: ¿El escritor nace o se hace? Desde el punto de vista personal ¿Cuál sería tu opinión?

R. Yo creo que hay que tener ciertas condiciones de nacimiento y ganas de desarrollarlas. No todos lograrán arribar al Olimpo de los escritores, pero, por lo menos, para su disfrute personal, conseguirán una pluma solvente y un hueco en algún circuito literario, si así lo desean. He conocido autores que con escaso talento, pero inmenso empeño, lograron cumplir su sueño de escribir y publicar.  Mientras otros, mucho mejor dotados, debido a su impaciencia abandonaron pronto y hoy rumian su mala suerte. Esta carrera exige constancia, dedicación y objetividad. No para ser famosos, sino para estar satisfechos con el resultado final de su obra.  

 

Navegando en el mar de los recuerdos, podrías cerrar los ojos y retroceder en el tiempo para rememorar aquel primer contacto con la escritura. ¿Recuerdas cuál fue tu primer escrito: poema, relato u otra inspiración?

R. De eso ya hace muchísimo. Lo mío era escribir un diario. Fue durante mi infancia, tendría unos ocho años. Sin embargo tardé en descubrir que aquello era poesía. Resulta que para preservar mi intimidad, pues mi diario solía caer en manos ajenas, comencé -según yo- a escribir con lenguaje secreto, misterioso. Reparé en estos escritos durante la adolescencia, cuando buscaba en mi cajón unos dibujos. Aquellos primeros poemas tenían una gran carga espiritual. Lástima que se perdieran.

 

Cuando publicas tu primera obra literaria es como estar presente en el parto de tu primera hija o de tu primer hijo. Es una sensación indescriptible. ¿Cuántos libros has publicado? ¿Qué destacarías de ellos?

R. Creo que es menos doloroso, pero igual estás nerviosa y expectante.  En mi producción literaria tengo 12 libros publicados, entre poemarios, novelas y un libro de relatos. Mis obras son muy honestas. Jamás he escrito siguiendo modas o para agradar a nadie. Tampoco lo he hecho por encargo. Todas responden a mi sentir, pensamiento y creatividad.

 

En la actualidad las redes sociales son como el pan de cada día. ¿Cuál es tu opinión acerca del papel del escritor en este mundo digital?

R. Considero que son herramientas útiles para darse a conocer y compartir el trabajo. Ignoro si es de vital  importancia estar; no lo sé con exactitud. Supongo que muchos, por ejemplo, los consagrados, no los necesitan, sin embargo hay otros de esa categoría, que las toman solo para anunciar la salida de alguna nueva publicación o refrescar la memoria de sus lectores. Pero para el resto, grupo en el que mi incluyo, son necesarias para que la gente sepa de nosotros o de nuestro trabajo cuando no tenemos otra manera de llegar a los lectores. En mi caso particular las utilizo para la promoción y difusión de mis libros. Está claro que no todos tenemos la oportunidad de salir en los grandes  medios impresos o audiovisuales y, en ese aspecto, las redes nos dan su apoyo o visibilizan sin costo alguno. Salvo que se necesite un experto en su manejo.

 

Cuando eres niño, muchas veces, miras a tu madre y a tu padre, y dices: “De grande quiero ser como ella o como él”. En tu deseo de ser escritor(a) qué autores fueron la inspiración para que se materialice en ti ese efecto creativo.

R. De niña no soñaba con ser escritora. No estaba en mis planes. Lo mío era bailar, aunque tampoco me decía quiero dedicarme a esto cuando sea mayor. Observaba condiciones para escribir, me lo decía la profesora de literatura en el colegio, pero en vez de ilusionarme con la revelación, me resultaba agobiante porque me exigía más que al resto en su materia. Por aquel entonces descubrí que me encantaba la radio y a raíz de una entrevista que le hicieron a un afamado locutor, decidí que mi futuro estaba en las comunicaciones. Sin embargo ahora me doy cuenta que dicha carrera me condujo de vuelta a mis raíces, a través del periodismo me reencontré con la escritura.

Durante mi infancia, en casa, leí mucho, también en el colegio. Sin embargo la que me proporcionaba material de lectura sin saberlo era mi prima Isabel, pues cada vez que revisaba su bolso en busca de chicles o galletas. me encontraba con libros como La juventud de la otra ribera de Julio Ramón Ribeyro, María de Jorge Isaacs o Corazón de Edmundo de Amicis. Aunque también había otras no aptas para menores, entre las que se encontraban Sara T. (Robin S. Wagner), Pregúntale a Alicia (Beatrice Sparks), o Nacida inocente (Gerald di Pego y Bernahardt J. Hurwood), novelas que luego fueron llevadas al cine teniendo como protagonista a la actriz Linda Blair.

 

En cada escritor(a) la musa creativa depende del lugar, el tiempo o estado de ánimo. ¿Cuál es tu sitio o momento preferido para crear? ¿Tienes alguna manía a la hora de escribir o leer?

R. Las ideas para mis novelas o relatos ha surgido de modo muy dispar. En su mayoría durante los viajes en coche. De repente la imagen o la conversación de un hecho ocurrido. También sucede que la frase en un anuncio, una melodía  o incluso un aroma sorpresivo estimulen mi memoria. Es frecuente que, de inmediato, determine lo que quiero contar, escriba el inicio y anticipe el final. El resto del contenido viene después, en el mismo acto creación, pero estoy  segura de adónde pretendo llegar.

Gran parte de mis historias las he escrito sentada en mi cama, entre almohadones, pero es algo que ya no se repetirá por mis problemas lumbares y de coxis, aunque mantendré la costumbre de leer semiacostada.

Otra de mis peculiaridades es que escribo narrativa en el ordenador, mientras que para la poesía prefiero una libreta y un bolígrafo.  

 

Para escribir hay que amar la lectura o por lo menos considerarla parte de uno, todo esto es un síntoma de enriquecimiento a la hora de crear. ¿En tus tiempos libres lees algún libro? ¿Recomendarías alguno que hayas leído?

R. Es fundamental leer, por supuesto. Si no amas los libros, entonces qué haces en este camino. Es tu materia prima, tanto como tus vivencias y tu capacidad para imaginar. No concibo un escritor a quien no le guste leer. Hay que aprender de los maestros y los compañeros. Leo mucho más que antes por mis espacios literarios que se emiten tanto en mi canal de YouTube , en las redes sociales y dentro del programa Quadern en blanc que conduce Antonio Arbeloa para Teve4 de Castellón. Se trata de  VíaLibros, donde realizo reseñas literarias breves, y Reunidos, en el que entrevisto a escritores que viven en la Comunitat Valenciana o que vienen de otras partes de España e inclusive del exterior. También tengo un Blog de entrevistas escritas que lleva mi nombre, que me permite acceder a otros escritores que viven o residen en otras partes del mundo.

Tengo los títulos de los libros frescos en mi memoria porque acabo de grabar la  segunda temporada de VíaLibros y también están las obras de los autores que acabo de entrevistar, además de otros que leído porque me apetecía hacerlo, así que para no quedar mal con ninguno, voy abstenerme de recomendar.  Pero sí puedo decir que he leído durante esta época un enorme número de  poemarios. Me he llenado de poesía.

 

En el pensamiento de cada lector, a veces le gustaría ser algún personaje: héroe, villano… ¿Qué personaje, de las obras que leíste, te gustaría ser o conocer? ¿Por qué?

R.  No suelo consumir mucha novela negra, pero me devoré la trilogía Millennium de Stieg Larsson. Fue leer Los hombres que no amaban a las mujeres por recomendación de mi esposo, que sí es un lector apasionado de este género, y engancharme a su trilogía.  Me recuerdo junto a mi marido haciendo cola en la librería de un aeropuerto, con el riesgo de perder el vuelo,  para comprar La chica que soñaba con una cerilla y un bidón de gasolina, la segunda entrega de la saga. ¿Un personaje de ficción que me interesaría conocer? Sin duda alguna a Lisbeth Salander, la protagonista de Millenium. De hecho le pediría una entrevista a sabiendas de su negativa, pero seguro que pasado un tiempo volvería a intentarlo. Valdría la pena insistir.

 

Y por último. Entre gustos y colores ¿Por qué género literario te decantas: narrativo, lírico o dramático?

R. Complicada elección. Tengo una deuda inmensa e impagable con la poesía porque me abrió puertas en Perú, y aquí, en Valencia (España), aunque debo reconocer que me ha ido mucho mejor con la narrativa, sobre todo con el relato. Gracias a La fugacidad del color, quedé finalista en los Premios de la Crítica Valenciana en 2019, y el año pasado (2020), obtuve un International Latino Book Award en la categoría Best Collection of Short Stories en California (Estados Unidos).

Mi respuesta sería: me quedo con las dos, ambas me apoyan. Prueba de ello es que tanto La fugacidad del color como El ecosistema de las hormigas, mi libro de poemas, integraron la lista de los mejores libros de 2019 que elabora, año a año en Perú, el prestigioso crítico literario Ricardo González Vigil, miembro de la Academia Peruana de la Lengua. 


LIBROS:







"La Fugacidad del Color"
1º puesto en el prestigioso premio
INTERNATIONAL LATINO BOOK AWARDS
Categoría: Best Collection of Short Stories.





Cabe resaltar que la obra titulada “La Fugacidad del Color” fue galardonada en el premio Latino Internacional Book Award 2020 que sin temor a decirlo y buscando una similitud, podemos decir que es el premio Grammy de la literatura hispanoamericana en los Estados Unidos.

Un orgullo en toda regla haber entrevistado a una excelente escritora y amiga.





Agradecimiento a la escritora ELGA REÁTEGUI ZUMAETA.
Una entrevista de LÁPIZ ANDANTE